摘要
本文以雅克·德里达的解构主义思想为研究基点,以霍旭旻的绘画创作为研究对象。在设置了绘画为一种特殊的文本形式这一先决条件后,便开始探寻他在绘画创作过程中,在经意与不经意间,通过游动的画笔在画面上所呈现的,关于意义“延异”的在场与画面语言“踪迹”的播撒。这是霍旭旻关于绘画的一场自由游戏,他免除了身为“作者”的在场,将思考的权力归还给了人们。他的作品超越了一般的主体和客体之间的互动参与,缓和并解放了被形而上学与宏大叙事所桎梏的意指逻辑,以一种比以往更好的方式去思考,使绘画的意义充满了无限性与创造性。