20世纪音乐之“断”——塔鲁斯金《牛津西方音乐史》第Ⅳ卷与第Ⅴ卷问题划分、框架及思路

作者：梁晴

来源：音乐文化研究, 2018, (03): 122-130.

• 理查德·塔鲁斯金
• 《牛津西方音乐史》第四卷和第五卷
• 体例框架

理查德·塔鲁斯金(Richard Taruskin,1945—)《牛津西方音乐史》这套书自2005年首次出版以来,在西方音乐学界引起了极大反响,中国学者们也对此非常关注。这本书非常另类,作者一人担任如此恢宏的音乐史叙述,内容极其丰富,其所面对的对象似乎比任何其他的都来得多,有的属客观存在,有些纯属"自找"的,较为复杂。因此,阅读起来如同观看一幅画,当以"美"为判断标准时,那个波浪形妙曼的曲线是美的,当以"真"为判断标准时,线条变得很复杂,可繁可简,曲直连断没有规律,很多时候,曾经的美感和定式已被破坏。本文仅从该书第Ⅳ卷与第Ⅴ卷的体例框架特征入手,解析塔鲁斯金写作及史学论述思路,分以下部分:一、力断;二、巧断;三、独断;四、断而不断。

• 单位
  上海音乐学院