摘要

自1844年英国卡罗版摄影术发明人塔尔博特制作第一本摄影书《自然的画笔》以来,摄影书便以其丰富的历史及特性深受摄影师的青睐。当下,年轻艺术家们也捕捉到了这一独特且天然的展示方式,并用它来系统地展示自己的作品。当摄影书摆脱工业化的流水线印刷,本雅明所说的因机械复制而被驱散的照片中的"灵韵"在个性化拍摄、编辑、设计的摄影书中又慢慢聚拢,读者也通过这一方式实现了与艺术家的深度交流。以摄影集书写"个体成长史"的白杉,自2017年至今已独立制作并发布四本摄影书。他的影像作品聚焦个人情感表达,以纸张为首发并作为主要传播媒介,以一场场"流动的摄影书展"逐渐被人们熟知。