镂金错彩之美——关于张导曦的绘画创作

作者：沈伟

来源：美术界, 2022, (08): 5-1.

<正>从宏观角度来看，中国绘画艺术进入近代以来，始终处于积极求变的态势之中，其间的数代人，实践着各种类型的中与西、古与今的相互碰撞与融合，并完成从思想到形式的各种“革命”。而以此为先导，进入上世纪改革开放的80、90年代，对艺术形式感与表达方式的积极探求，则促使艺术家们以更为宽阔和个性的视野汇入当代，在此之际，开始有一批工笔画家赴日游学，将浓重而华美的“岩彩画”技法重新汲取并纳入人们的视野，以此衔接中国的重彩画艺术传统。张导曦，正是其中一员。在南北朝以来的传统艺术品鉴中，“镂金错彩”之美与“清水芙蓉”之美，是一对相互对望、又相互补充的美学格调，正如唐代司空图《诗品》的“绮丽”篇所云：“神存富贵，始轻黄金。浓尽必枯，淡者屡深。雾余水畔，红杏在林。月明华屋，画桥碧阴。金尊酒满，伴客弹琴。取之自足，良殚美襟。”

• 单位
  湖北美术学院