摘要

1918—1935年间,中国的爱美剧运动在舞台美术设计和制作上,克服了剧场、装备、材料、技术方面的重重困难,逐步完成了从平面画景到立体布景的转换,并用天幕来延展景深,化装则力求符合人物个性和戏剧情境,于史有证。爱美剧所构建的写实性舞台美术体系使演员与布景、角色与环境融为一体;而舞美与表导演通力合作的工作流程,则为创造有机统一、真实可信的舞台艺术形象提供了有力的保证。爱美剧的舞台美术体系的构建不仅为中国话剧舞台艺术的全面成熟奠定了基础,也为现代中国提供了一种以视觉为中心的戏剧审美方式,影响深远。