摘要

著名作曲家李斯特在19世纪出生,在他的一生之实现了诸多与音乐相关的梦想,为世界留下了一笔巨大的财富,并且,在当时,他还通过担任音乐方面的艺术人员,为整个欧洲大陆的音乐发展供献了自己的力量,他曾所创作的作品数量众多,内容十分丰富,整体的形式不拘泥于一处,在钢琴演奏方面已经走到了金字塔的顶端,对当时社会产生的巨大的影响。另外,因为他所创作出来的与钢琴演奏相关的音乐,使得当时整个钢琴乐坛达到了另一个高峰,并对以后这类艺术的发展影响深远。其非常著名的作品《匈牙利狂想曲》就能够代表着其音乐方面的造诣,并且在现阶段来说,仍然处于领先地位,这首歌曲不但能够反映出匈牙利人民的顽强勇敢,而且在形式上创新性十足,其采用以民间方面的舞曲为主提高进行创作,以大小调作为主要声调,并且,在结构方面,推陈出新,使得整体感与众不同,因此,也成为不可多得的经典。这首歌曲之所以能够获得如此巨大的成就,是因为与其所生长的周围环境密不可分。以《匈牙利狂想曲》第二首为例,本曲作于1847年。青年时代的李斯特,深受匈牙利民族思潮的影响,写出了不少蕴涵着斗争性质的民族音乐,这首狂想曲正是他这一时期的代表性作品。作者在本曲中使用了匈牙利民间舞蹈音乐"查尔达什舞曲"的形式。传统的"查尔达什舞曲"通常包括在节奏上存在鲜明对比的两大部分——一种称为"拉绍"(原意为"缓慢"),其特点是节奏缓慢,情绪庄重,多为慢板;另一种称为"弗里斯"(原意为"活泼"),其特点是节奏轻快,气氛热烈,多为急板。本曲就拥有对比明显的这两种段落,因而,具有显著的匈牙利民族音乐特征。李斯特在本曲中倾注了钢琴这种乐器的最华彩效果,使钢琴各个音区的特色都得到最为完美的发挥。这里选用的是管弦乐曲改编版,用各种乐器代替了钢琴的各个音区。