摘要

朱工一先生1952年创作的钢琴曲《小溪》,作为中国钢琴音乐百年众多作品的沧海之一粟,虽然一直以来鲜有深论,但这部钢琴小品的音乐语汇、意境品格都值得细细品味。本文分析了作曲家对偏音的运用、二度的贯穿手法、四度的平行进行等音乐语汇,表现出洒脱诗性的文本之意;再从表演的体验出发,阐述该曲的感知之境——清浊、虚实、动寂、缓急四组相对相生的表现技法的运用;对立之分又在更深的层面汇集为合一的整体,呈现出空透之汇和散离之和两组和合之美。作品中“小溪”的意象,并非平铺直叙的绘景,而是具有人文意境的表达,是将音乐中意趣的核心、审美的指向和意境的归属——和合之美,巧妙地进行呈示。