摘要

展演的概念来源于戏剧,指向剧场化的时间性发生的过程。由于戏剧的时间与雕塑的剧场的时间概念不同,前者指开幕与闭幕之间的过程,以及幕与幕之间的转换,是具体的时间概念;后者指向雕塑展示动态凝固的某一瞬间,此时的时间性是抽象的概念。文章从一方面谈论古典雕塑自身由叙事性动态场景构成的"展演现场";另一方面借用接受美学的理论,以"观者主动性"的角度介入作品现场,分析观者在作品"情境"中的关系,并具体探究"艺术四要素"理论在作品剧场中生成的审美机制。该理论中从文学角度强调了读者参与文学所形成的完整审美体系的闭环。文章借此将观者的参与置入到雕塑的现场性中去剖析古典雕塑以来观者以何种角度去参与雕塑的现场,并将以观者带入到剧场性雕塑的现场空间中,论述观者在雕塑剧场中主动性的固有审美经验如何在艺术家的预设雕塑剧场中生效;将审视的视角置于艺术史发展中,窥探剧场性雕塑所带来的审美经验差异性,从而探究当代雕塑中,剧场性如何重构观者与作品现场的审美经验。

  • 单位
    四川美术学院