摘要

中国古代人物画,有"婴戏图"这一种类。"婴"字,作"孩童"解。以"孝"、游戏为描绘对象,表现孩童的天真、稚拙、活泼、可爱,画面生动、有趣,寄托了人们对美好生活的向往,所以千百年来一直受到人们的喜爱。"婴戏图"透过孩童嬉戏玩耍的表象,折射出充满情趣的、特殊的、深层的寓意。儿童的天真无邪、顽皮纯真的形象也寄托了人们对理想生活的憧憬,对人性中真、善、美的追求。那种顽皮闹腾中纯真朴实、千姿百态的童稚形象,组成一幅幅妙趣横生的画面。其中趋吉求福、喜庆热闹因子是广大民众的质朴愿景,也是民间年画创作最接近本真的东西。清代婴戏木版年画传承历代婴戏图的艺术特性,在表现欢乐吉庆,彰显吉祥祈福主题的同时,更加突出了嬉戏的趣味性,是大众喜闻乐见的一种艺术形式。此文通过对传统婴戏图与婴戏年画,如玩花灯、玩蹴鞠、戏猫、放风筝、扑蝶、捉迷藏、习武、对弈、放鞭炮、斗蟋蟀、骑马打仗、唱歌跳舞、打鼓、舞龙、恶作剧、闹学等分析探究,试图触摸孩童纯真可爱的模样、无拘无束的天性背后,人们对中国传统文化中道家"无为""自然"的精神及其衍生的返璞归真之"童心"的向往。婴孩的浑朴、活泼、柔和、无染的形象,体现了一种非关功利的"和之至"的精神状态中的自然之美。《礼记》有"大圭不琢,美其质也"之说。艺术美的奥秘在"以天合天""雕琢复朴",亦即使个体自然物的内在生命力自然而然地显现出来。艺术创作中的自然天真、反对约束是恢复本性的前提,坚持个体意识情感不受约束的自然流露和自由活动(情感自然与想象自由),率直主张"法天贵真",是一种无上的艺术境界。而童子天真烂漫的嬉戏活动,那些貌似随意、稚萌,而又不失灵动和情趣的东西,正是当时社会对人的"本心"和"童真"的推崇。所以年画等艺术品中童嬉稚趣作品的涌现,有其相应的历史文化背景。

  • 单位
    南京印社